《X战警》漫画诞于超级英雄风光无限的白银时代。

　　（搜狐娱乐独家专稿 文/梦见乌鸦）好莱坞的商业娱乐最吸引的人的地方是什么？当然逃不出电影艺术最基本的两大元素：猎奇与奇观。而作为好莱坞商业电影最新的杀手锏——超级英雄类电影，这些改编自美国漫画的电影，动辄票房炸弹，走向世界靠什么吸引观众？除了火星人都知道的特效和大场面之外，传说中的牛逼人物是一个都不能少的。原著漫画之所以能够吸引读者，是与那些响当当的招牌大爷们贡献的力量密不可分的。

　　《X战警》漫画诞于超级英雄风光无限的白银时代，身上带有漫画英雄百花齐放的特点，而且漫画中变种人能力各异，五花八门，发展至今已有洋洋洒洒的几百人之多，而且超能力几乎没有重样的。这些形态各异的超级英雄就成为了《X战警》最大的卖点之一。同时《X战警：逆转未来》是福斯公司建立旗下变种人宇宙观的第一弹作品，集合了正传与前传的全部角色，这也成为该片自《X战警》电影诞生以来，格局最大、人物最多也是最知名的一部。

　　其实《X战警》系列要比《复仇者联盟》更容易整合，毕竟正传三部曲已经整合了很多角色，而且变种人的世界相对独立，已经相当于《复仇者联盟》这样的集合类作品，有了前面的铺垫，接着往后拍甚至不需要角色的铺垫。本片的导演布莱恩-辛格是《X战警》系列的缔造者，自己导演的前两部《X战警》美国漫画英雄走向世界的先锋级人物。布莱恩-辛格是好莱坞最会讲故事的导演之一，从《非常嫌疑犯》和《刺杀希特勒》等片就能看出，故事性非常强。但他终究不是好莱坞大神级导演之一，因为其有个著名的弱点——不擅长塑造人物，相对失败的作品《超人归来》和《巨人捕手杰克》就是鲜活的案例。

　　其实经过《X战警》正传三部曲铺垫，就算再不会刻画人物的导演也会让大多角色形象深入人心。而作为《X战警：第一战》，这个电影宇宙观非常重要的开端作品，导演深知自己的弱点，于是他找来了很会塑造人物的英国导演马修-沃恩，后者作为盖-里奇当年的御用制片，在《夹心蛋糕》、《星尘》、《海扁王》中对角色的拿捏给人留下了深刻的印象。由他导演的前传《第一战》，深刻挖掘了变种人之前的历史，电影有着复杂但清晰的人物关系网，查尔斯与埃里克这样始终贯穿如一的角色，也有野兽与魔形女点滴的情愫作为支线，每个人物不但性格鲜明，而且能力独树一帜，更有主次之分，泾渭分明。

　　在这个基础上，《逆转未来》就孕育而生了，布莱恩-辛格不必花费大量笔墨在他不擅长的人物塑造上，或者说电影如此众多的人物以及没有任何空间对人物进行大量刻画，因此本片需要做的就是整合一下之前的所有人物即可。所以说本片在人物塑造方面其实没有任何亮点，全凭观众对之前几部电影的脑补，形成对该片人物的进一步认识。

　　但本片作为一部树立X战警宇宙观的作品，令观众神往的就是庞大的故事构架。讲故事，才是布莱恩-辛格的长项。电影的故事不算新鲜，故事性甚至不如前作《第一战》，但剧情张力极为强大，旧时代的故事发展紧扣未来，两条平行时空分别叙事，节奏张弛有度，或许这个故事并不好，但却能恰好到处的煽动观众的情绪。以这样的方式完成本片，使得电影没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念，也没有肤浅至爆米花快餐级别。

　　片中还有一个非常重要的特点，对新角色的打造。片中两位给人印象深刻的新角色，一位是快银，另一位是范冰冰饰演的闪烁。他们的出场时间都不多，也没有对角色进行任何立体化的塑造，而是采用了“用极为生动的情节包装人物”的方式，角色出场的时间里，被配以及其吸引人的剧情来完成对角色的认知，让观众在欣赏故事的时候，立刻进入剧情，同时记住该角色，这也是好莱坞编导们惯用的塑造人物“偷懒”的手法之一，效果非常明显。

　　而对于电影的视觉效果来说，乃是这类电影的标准配置，和任何电影技法与元素一样。当然，首先需要说明的是，本片的视觉风格与内容，明显有别于时下动不动利用纯属的CG打造出美轮美奂的场景的特效电影，本片的特效并不是主要服务于大众，更多的是服务于剧情。变种人之间的战斗谈不上恢弘，因为超能力效果局限了本片不能像《绿巨人》、《哥斯拉》这样，动辄火星四射，电影的特效最大的看点在于细节。