影视游讯 做发行和制片出身的韩小凌，是中国计划经济末期到中国电影转型引进大片过程的亲历者。在今天的“华策杯”编剧课堂上，她从宏观角度介绍了电影市场的发展状况，以及从微观的角度讨论了电影制作、发行，以及院线和影院的起落。

　　韩小凌回忆中国推动院线制改革时期，由民营资本介入影院建设，那时中国影院市场处在一个非常饥渴的状态，大量影院开始兴建，但没有人知道院线战略是否会盈利。她说，当时万达建的第一个影院在天津，位置不是城市的中心地带，而且天津不是票房重镇，但影院开幕第一周票房就达到整个天津市的所有影院的量。那时，大家迅速意识到，原来开电影院是可以赚钱的。2012年到2013年，中国电影市场出现了一个拐点，电影院供大于求，预示着银幕数量已经相对饱和，而且影院租金、维护成本高，没有一个健康的商业循环，早期进来观影的人就减少了，所以很多影院入不敷出，甚至倒闭。韩小凌说，近年来数字放映令中国院线起死回生，任何一个老外看到中国影院的数据时都兴奋的要死，平均一天开一家影院，像IMAX这种快活不下去的外国公司在中国也找到了新生。

　　另外，韩小凌还讲了一个特别有意思的现象，就是农村放映。2008年，她发行了一个片子叫《一个人的奥林匹克》，正好赶上农村万点同映。“当时拉了农行的赞助，在片头给它打了一个像标版的广告，但这一举动的收益却是巨大的。因为全世界从来没有一万个地方在同一时间放映同一部电影，而且它还是主旋律电影，在院线上映的空间很小。但央视在焦点访谈等新闻节目中滚动报道了这条新闻，其中有一条新闻农行的领导多次露脸，于是回去大大表扬了做这件事的人，他说‘咱们投了这么多回广告，都没有这次效果好。’”农村放映的意义在于，如果你从小就常看电影，那么长大了也会愿意去看。虽然农村放映用的是1.3K的设备，比床单大不了多少的荧幕，但以后如果县城里有了影院，他们也乐意花20块看场电影。总在宣传电影，常在推广影院，不如培养观众的观影习惯来的巧妙。这是电影宣传的手段，也是电影发行的方向。

　　代表作：《夜宴》、《转山》、《墨攻》、《刀见笑》、《宝贝计划》